再后来，林林总总的各种诗歌流派在蜀中层出不穷，他们打出各自的旗帜，诗坛也变得格外热闹。他们受国外现代诗潮的影响，天生一种身处内陆渴望大海的激情，所以很注重吸收许多世界前沿的东西。尽管这些所谓的诗歌流派最终并没有成为一个派别留存至今，但他们毕竟曾经“前卫”，至少在诗坛上留下了岁月之痕。

　　四川油画集体亮相

　　四川的油画在全国有着不可低估的地位。上个世纪70年代至80年代，四川画家集体亮相，当即震惊中国画坛。以罗中立的《父亲》、何多苓的《青春》、王亥的《春》、程丛林的《1968年X月X日雪》等为代表的四川油画在北京展出，成为当年文化界的一件大事。这群以成都与重庆为主体的油画家，给当时画坛带来新的内容和丰富的表现形式，他们一反“文革”遗留的俗艳画风，以触及人们心灵的作品，给当时沉郁的画坛带来极大的冲击和震荡。这群生在盆地以“新写实风格”而著称的画家们，完美的整体亮相和崛起，迅速奠定了四川画派在全国的领军地位。

　　正是有了这群画家，成都的画坛随时都有那么多风格迥然不同的画作和画派在诞生着。以张晓刚《全家福》系列为代表的90年代后画家，如今正“长大成人”，他们在接受前辈的基础上，又向着更深厚的领域拓展开来。

　　成都作为西部文化的一个中心，其包容各种画派和风格的前卫、先锋画展总是层出不穷，行为艺术和装置艺术这种争论较大的艺术类别，也在成都这个温和土壤里找到了生存的空间。新千年成都举行的“世纪之门”画展，是一次大气魄之作，它将全国不同流派、不同风格的作品包容一室，将好评如潮、争论声不断的作品融入一体，真正体现了这座温和的城市极大的包容度和宽容度。这之后，包括双年展在内的许多较权威的画展都在成都频繁举行。

　　(四川日报)